正文 第七百九十六章 首次拍摄
下午1点，因为醉酒而变得死气沉沉的剧组终于重新焕发了其应有的活力。
而金钟权也总算见到了‘司机’管虎霸气的一面，整个剧组在他的喊声中就像是一部结构精密的机器，有条不紊的运转了起来。
因为之前谈好的档期安排，所以这段时间拍摄计划会以金钟权为主，只挑出跟‘牛医生’这个角色相关的戏份来拍摄。
顺利的话，十天之内就能结束这次的危险之旅，如果不顺利的话也就多出个5，6天就能完事。
因为得知了昨天确实发生了余震的缘故，在准备过程中金钟权格外的认真，虽然关于‘牛医生’的人物性格还有相关牵连以及台词部分，他在韩国的时候就都已经掌握完毕了，但只有真的到了拍摄过程中才能根据实际情况以及导演的要求进行修改。
所以第一场要拍的戏就是‘牛医生’被找回来之后，给所有人‘开会’教他们如何杀死‘牛结实’的戏份，也是在电影中，‘牛医生’这个人物第一次亮相的镜头。
看韩国影帝拍戏对于剧组里的绝大部分人都是个新鲜事，所以不管有事没事的都围拢了过来，想看看国外的影帝是个什么水平，比起华国的这些影帝有什么区别，演戏的方式都有什么不同。
金钟权本身就有一颗大心脏，越是关键时刻他的发挥越好，所以面对这么多人的围观，他也是面不改色，抓紧时间再次熟悉接下来这场戏的台词，酝酿人物感情，同时在脑海中提前构建自己要演的人物形象。
这些都是一个好演员的基本素质，金钟权拍戏最大的优点不在于他的爆发力和领悟力，而是他的专注，只要犯过一次的错误被NG了之后，就绝对不会再在同样的地方摔倒第二次！
而他的这一特性在他第一次拍摄《电影就是电影》时就已经展现的淋漓尽致了，也正因为他的这份专注和天赋，张勋导演才会高看他一眼，觉得他是个可造之材并将他推荐给了交好的导演们。
“各部门准备！”
“第32场第一次试拍第一条，开始！”
。。。。。。
“牛娃子十几年不见，越长越巴适了。”
“咋还叫牛娃子勒，现在要叫他牛医生喽~”
随着管虎导演喊的开始，已经提前录好的一段台词直接放出，在门口的机位迅速的推进到屋内背对着众人的金钟权身上。
金钟权有条不紊的将从右到左写有“心由境生”的宣纸挂了上去，然后这才转过头来，侧着半个身子，似是在打量把他叫回来的这些村民们，圆底镜片下的眼睛中似又带着不屑和丝丝冷酷，这是他揣摩了整个剧本的人物关系后决定这么演的。
医生本就是可以归类为对生命冷漠的态度当中，而‘牛医生’又是一个张口就是杀人，完全漠视人命的家伙，所以不屑和冷酷是必须的。
可是没想到他还没往下说台词呢，管导就直接喊了咔，让金钟权瞬间一愣出了戏，他觉得他刚才已经发挥的很好了，不过虽然不知道为什么导演喊咔，他还是什么都没说，在剧组只要开始拍摄了就永远是导演最大，演员可以提意见，但是不能无视导演。
周围围观的很多人也是眉毛一挑，没想到这才刚开始拍摄就NG了。
“等下灯光再调暗几度，我要的是他一转过来，脸上的阴影要给观众这个人阴暗的暗示。”
导演说完之后灯光师开始尝试调制出导演需要的亮度跟光色，而反观金钟权则是暗自舒了一口气，不是因为自己的原因就好。
等灯光师打出了他想要的阴影之后，管导才重新宣布了开始。
第二次拍摄金钟权的表情跟眼神也是一样的无懈可击，这让因为刚才的事多少有些不以为然的人也放下了心中的轻视。
“大家都是真心想杀了这个牛结实，是吗？”
极其标准的普通话甚至让周围人根本分辨不出他是外国人，而且对台词的每个字都有着自己的想法，语气带着若有若无的嘲笑。
管虎导演看着监视器里金钟权的表现，再次满意的点了点头，光这一个镜头就让他彻底放心下来了，他来演这个‘牛医生’的角色可以说是绰绰有余了，根本没什么难度。
因为管虎看出来他此时还处于压着自己的状态，并没有完全解放，即便这样表现出来的张力也给人一种游刃有余的感觉，也恰好符合了‘牛医生’作为电影中幕后黑手的从容。
“咔！这条过了！下一条准备！”
金钟权马上开始放松自己，刚才那一条他对自己的表现并不是那么的满意，头一次出国拍戏让他多少还是有些紧张了，因为每个国家对于演员的要求都不同，对好演员的定位也不相同，所以他也不确定自己在国内被认可的演技到了这边是否能够得到大家的认可。
对于演员演技的看法，确实存在非常大的地方差异，举个最好的例子就是日本，日本的演员表演风格非常的夸张，每句台词，每个表情都是浓浓的日式漫画的风格。
有点像话剧，舞台剧那种的类型，所以像金钟权这样靠细微的表情跟眼神变化来演戏的演员，到了日本反而会被骂，吃的开的反而是表情动作都极其夸张的演员。
而这类演员的演技放在华国，那简直就像是在开玩笑一样，没有人会用，在华国讲究的是演员跟角色的合一性，不夸张不过分，生活中该是什么样就该百分之百的还原出来，我就是他，他就是我。
除此之外还有好莱坞的美式风格，印度的歌舞风格等等等等。
所以某个地区的好演员不代表到了别的地方也是一个好演员，想象一下不苟言笑的陈道名去演印度歌舞片会有多尴尬就能想明白了。
幸好的是在电影风格上，韩国跟华国非常的相似，也都受到了港片很大程度上的影响，而且也经常互相翻拍各自国家的热剧跟电影。
所以金钟权的担忧才没有变成现实。
而金钟权也总算见到了‘司机’管虎霸气的一面，整个剧组在他的喊声中就像是一部结构精密的机器，有条不紊的运转了起来。
因为之前谈好的档期安排，所以这段时间拍摄计划会以金钟权为主，只挑出跟‘牛医生’这个角色相关的戏份来拍摄。
顺利的话，十天之内就能结束这次的危险之旅，如果不顺利的话也就多出个5，6天就能完事。
因为得知了昨天确实发生了余震的缘故，在准备过程中金钟权格外的认真，虽然关于‘牛医生’的人物性格还有相关牵连以及台词部分，他在韩国的时候就都已经掌握完毕了，但只有真的到了拍摄过程中才能根据实际情况以及导演的要求进行修改。
所以第一场要拍的戏就是‘牛医生’被找回来之后，给所有人‘开会’教他们如何杀死‘牛结实’的戏份，也是在电影中，‘牛医生’这个人物第一次亮相的镜头。
看韩国影帝拍戏对于剧组里的绝大部分人都是个新鲜事，所以不管有事没事的都围拢了过来，想看看国外的影帝是个什么水平，比起华国的这些影帝有什么区别，演戏的方式都有什么不同。
金钟权本身就有一颗大心脏，越是关键时刻他的发挥越好，所以面对这么多人的围观，他也是面不改色，抓紧时间再次熟悉接下来这场戏的台词，酝酿人物感情，同时在脑海中提前构建自己要演的人物形象。
这些都是一个好演员的基本素质，金钟权拍戏最大的优点不在于他的爆发力和领悟力，而是他的专注，只要犯过一次的错误被NG了之后，就绝对不会再在同样的地方摔倒第二次！
而他的这一特性在他第一次拍摄《电影就是电影》时就已经展现的淋漓尽致了，也正因为他的这份专注和天赋，张勋导演才会高看他一眼，觉得他是个可造之材并将他推荐给了交好的导演们。
“各部门准备！”
“第32场第一次试拍第一条，开始！”
。。。。。。
“牛娃子十几年不见，越长越巴适了。”
“咋还叫牛娃子勒，现在要叫他牛医生喽~”
随着管虎导演喊的开始，已经提前录好的一段台词直接放出，在门口的机位迅速的推进到屋内背对着众人的金钟权身上。
金钟权有条不紊的将从右到左写有“心由境生”的宣纸挂了上去，然后这才转过头来，侧着半个身子，似是在打量把他叫回来的这些村民们，圆底镜片下的眼睛中似又带着不屑和丝丝冷酷，这是他揣摩了整个剧本的人物关系后决定这么演的。
医生本就是可以归类为对生命冷漠的态度当中，而‘牛医生’又是一个张口就是杀人，完全漠视人命的家伙，所以不屑和冷酷是必须的。
可是没想到他还没往下说台词呢，管导就直接喊了咔，让金钟权瞬间一愣出了戏，他觉得他刚才已经发挥的很好了，不过虽然不知道为什么导演喊咔，他还是什么都没说，在剧组只要开始拍摄了就永远是导演最大，演员可以提意见，但是不能无视导演。
周围围观的很多人也是眉毛一挑，没想到这才刚开始拍摄就NG了。
“等下灯光再调暗几度，我要的是他一转过来，脸上的阴影要给观众这个人阴暗的暗示。”
导演说完之后灯光师开始尝试调制出导演需要的亮度跟光色，而反观金钟权则是暗自舒了一口气，不是因为自己的原因就好。
等灯光师打出了他想要的阴影之后，管导才重新宣布了开始。
第二次拍摄金钟权的表情跟眼神也是一样的无懈可击，这让因为刚才的事多少有些不以为然的人也放下了心中的轻视。
“大家都是真心想杀了这个牛结实，是吗？”
极其标准的普通话甚至让周围人根本分辨不出他是外国人，而且对台词的每个字都有着自己的想法，语气带着若有若无的嘲笑。
管虎导演看着监视器里金钟权的表现，再次满意的点了点头，光这一个镜头就让他彻底放心下来了，他来演这个‘牛医生’的角色可以说是绰绰有余了，根本没什么难度。
因为管虎看出来他此时还处于压着自己的状态，并没有完全解放，即便这样表现出来的张力也给人一种游刃有余的感觉，也恰好符合了‘牛医生’作为电影中幕后黑手的从容。
“咔！这条过了！下一条准备！”
金钟权马上开始放松自己，刚才那一条他对自己的表现并不是那么的满意，头一次出国拍戏让他多少还是有些紧张了，因为每个国家对于演员的要求都不同，对好演员的定位也不相同，所以他也不确定自己在国内被认可的演技到了这边是否能够得到大家的认可。
对于演员演技的看法，确实存在非常大的地方差异，举个最好的例子就是日本，日本的演员表演风格非常的夸张，每句台词，每个表情都是浓浓的日式漫画的风格。
有点像话剧，舞台剧那种的类型，所以像金钟权这样靠细微的表情跟眼神变化来演戏的演员，到了日本反而会被骂，吃的开的反而是表情动作都极其夸张的演员。
而这类演员的演技放在华国，那简直就像是在开玩笑一样，没有人会用，在华国讲究的是演员跟角色的合一性，不夸张不过分，生活中该是什么样就该百分之百的还原出来，我就是他，他就是我。
除此之外还有好莱坞的美式风格，印度的歌舞风格等等等等。
所以某个地区的好演员不代表到了别的地方也是一个好演员，想象一下不苟言笑的陈道名去演印度歌舞片会有多尴尬就能想明白了。
幸好的是在电影风格上，韩国跟华国非常的相似，也都受到了港片很大程度上的影响，而且也经常互相翻拍各自国家的热剧跟电影。
所以金钟权的担忧才没有变成现实。