正文 第四百五十七章 开始挖坑了！
“今天我站在这里不是来给大家上课的。”想来想去，金钟权渐渐有了点想法笑着开口道。
这话一出，一屋子人都是一头雾水。不明所以。
“其实对于演技来说，我的起点并不比你们高，甚至还不如你们，因为我从来都没有系统的学过演技，走的都是野路子，所以在这方面我教不了你们什么，但是我也有我的优势，我的经验可以分享给你们，而选择走什么样的路，能够学到什么就要靠你们自己的悟性了。”
金钟权的话掀起了一片哗然，谁也没想到金钟权居然会这么评价自己！
但是仔细一想想却发现金钟权说的都是实话，研究过他演艺生涯的人都能够清楚的知道，在金钟权拍摄第一部电影的时候，他完完全全就是一个门外汉！
但是金钟权却凭借惊人的天赋吸收着所有知识，只要是犯过一次的低级错误，很难看到他犯第二次。
正是这样让人艳羡的天赋加上自身的努力，金钟权才走到了今天，拿下了百想影帝的桂冠，可以说金钟权的每一部作品都能够看出较比之前大幅度的进步！
金钟权没有提到天赋这一点，是不想打击他们的积极性。但是不可否认，天赋的好坏几乎取决了这一个人最终能够取得的最大成就！
都说天才是百分之九十九的努力和汗水加上那百分之一的灵感造就而成的，但是那百分之一的灵感才是最重要的，其重要意义要远远超过那百分之九十九的汗水和努力！
这个世界从来就不存在什么公平，有的人生下来就聪明，学什么都快，有的人即使付出再多的努力也很难追赶上天才的步伐。
不是说努力和付出不重要，而是要看你有没有天赋，努力的方向不对，到头来终是一场空，还总是感叹老天不开眼，其实在一开始就走进了死胡同而已。
所以金钟权的想法很简单，让他们自由领悟，如果没那个天赋就不要在这上面浪费时间了。
从这个教学方式就能看的出来，金钟权不是一个合格的好老师，不对，应该说金钟权压根就不是一个老师，他就是赶鸭子上架，临时客串一下而已。
在一片哗然中，底下很多人开始了窃窃私语，这和他们曾经上过的演技课可是完全不一样，一时间他们都不知道该怎么办才好了。
金钟权也不说话，老神在在的任由他们交流，他可没有把朽木雕刻成才的想法，那太累，也太麻烦，不是他的性格。
过了好一会，这间临时的教室里才总算安静了下来，等待着金钟权的下文。
就连对自己的演技很是自信的高雅拉都有些无语，没想到金钟权居然是这么教演技的，不过这对她们这样已经出道演过角色的人来说，算是天大的福音了，她们缺的就是经验。
“很好，看来你们已经接受了我的理念了，从今天开始的3天内，我每天都会过来讲解一下我的经验，如果你们有什么问题也可以问我，我们算是互相探讨，不是说我说的就一定是对的，就算是对的也不一定是适合你们的，如果一个演员被条条框框给封死了，那他就很难取得什么成就了。
为什么从idol转型演员的都很难成功，你们想过这个原因吗？一个是没经过系统的学习，另外一个就是演技浮于表面，不管什么情景，什么内容，演来演去都是那几个表情，观众会认可才怪！
所以，我给你们上的第一课就是，永远不要把自己困在一个形象里，要有灵性！”金钟权很是不客气的说道。
等他说完，底下又炸开锅了，金钟权刚才说的理念无疑是和培养idol的做法所相悖论的！
一个idol想发展的好，一个确定的良好形象和地位是必不可少的。
就像WonderGirls的定位就是复古，少女时代走的就是少女风，可爱充满活力，bigbang就是酷到骨子里，带些叛逆...
基本上只要一提起这个组合或者提起某个成员，观众们第一反应就是他们长久以来给自己的定位，或复古，或可爱，或酷帅。
而且一个组合里还得分工明确，谁是门面，谁是主唱，谁负责撒娇，谁负责搞笑。
这样发展起来的艺人，到最后转型当演员的时候，势必会带来非常大的劣势，有些东西养成了习惯可不是能够轻易就改变的。
现在金钟权告诉他们要想当一个好演员，就不要把自己定位成固定的形象，要灵活，要有灵性，而公司却在练习生时期就灌输他们要寻找好自己的定位的理念，两种说法其实都有道理，金钟权谈的是演员，S.M谈的是造星，是如何速成idol，可以说理念和做法都没有问题，现在就看他们怎么取舍了。
金钟权也是蔫坏，被李秀满摆了一道，他哪里会不反击，现在反击来了，他倒要看看到底是当演员的诱惑大，还是出道当idol累死累活给公司赚钱的想法多。
其实金钟权也清楚，自己这番作为影响不了几个人，演员不是那么好当的，要不然地位也不会比idol高那么多，更多的人肯定还是会脚踏实地的接受公司的安排，老老实实的寻找出道的机会。
但是今天这颗种子只要在他们心里埋下，以后S.M对艺人的管理上肯定会多出很多本来不该有的麻烦事。
只要一想到日后李秀满可能会因此而焦头烂额，后悔当初坑自己这一次，金钟权就感到莫名的舒爽！
接下来，金钟权就真的开始认真‘上课’了，只要是有关演技的问题，金钟权基本都能给出解答，当然这也和这些人问的问题比较小白有关。
偶尔冒出几个私人问题，都被金钟权笑着糊弄过去了，他可不是来聊自己的八卦的。
除了这些提问，金钟权还回顾自己第一次拍戏时的经历，跟他们讲诉了很多自己切身的体验，这对于在场人来说无疑都是一笔宝贵的财富！
这话一出，一屋子人都是一头雾水。不明所以。
“其实对于演技来说，我的起点并不比你们高，甚至还不如你们，因为我从来都没有系统的学过演技，走的都是野路子，所以在这方面我教不了你们什么，但是我也有我的优势，我的经验可以分享给你们，而选择走什么样的路，能够学到什么就要靠你们自己的悟性了。”
金钟权的话掀起了一片哗然，谁也没想到金钟权居然会这么评价自己！
但是仔细一想想却发现金钟权说的都是实话，研究过他演艺生涯的人都能够清楚的知道，在金钟权拍摄第一部电影的时候，他完完全全就是一个门外汉！
但是金钟权却凭借惊人的天赋吸收着所有知识，只要是犯过一次的低级错误，很难看到他犯第二次。
正是这样让人艳羡的天赋加上自身的努力，金钟权才走到了今天，拿下了百想影帝的桂冠，可以说金钟权的每一部作品都能够看出较比之前大幅度的进步！
金钟权没有提到天赋这一点，是不想打击他们的积极性。但是不可否认，天赋的好坏几乎取决了这一个人最终能够取得的最大成就！
都说天才是百分之九十九的努力和汗水加上那百分之一的灵感造就而成的，但是那百分之一的灵感才是最重要的，其重要意义要远远超过那百分之九十九的汗水和努力！
这个世界从来就不存在什么公平，有的人生下来就聪明，学什么都快，有的人即使付出再多的努力也很难追赶上天才的步伐。
不是说努力和付出不重要，而是要看你有没有天赋，努力的方向不对，到头来终是一场空，还总是感叹老天不开眼，其实在一开始就走进了死胡同而已。
所以金钟权的想法很简单，让他们自由领悟，如果没那个天赋就不要在这上面浪费时间了。
从这个教学方式就能看的出来，金钟权不是一个合格的好老师，不对，应该说金钟权压根就不是一个老师，他就是赶鸭子上架，临时客串一下而已。
在一片哗然中，底下很多人开始了窃窃私语，这和他们曾经上过的演技课可是完全不一样，一时间他们都不知道该怎么办才好了。
金钟权也不说话，老神在在的任由他们交流，他可没有把朽木雕刻成才的想法，那太累，也太麻烦，不是他的性格。
过了好一会，这间临时的教室里才总算安静了下来，等待着金钟权的下文。
就连对自己的演技很是自信的高雅拉都有些无语，没想到金钟权居然是这么教演技的，不过这对她们这样已经出道演过角色的人来说，算是天大的福音了，她们缺的就是经验。
“很好，看来你们已经接受了我的理念了，从今天开始的3天内，我每天都会过来讲解一下我的经验，如果你们有什么问题也可以问我，我们算是互相探讨，不是说我说的就一定是对的，就算是对的也不一定是适合你们的，如果一个演员被条条框框给封死了，那他就很难取得什么成就了。
为什么从idol转型演员的都很难成功，你们想过这个原因吗？一个是没经过系统的学习，另外一个就是演技浮于表面，不管什么情景，什么内容，演来演去都是那几个表情，观众会认可才怪！
所以，我给你们上的第一课就是，永远不要把自己困在一个形象里，要有灵性！”金钟权很是不客气的说道。
等他说完，底下又炸开锅了，金钟权刚才说的理念无疑是和培养idol的做法所相悖论的！
一个idol想发展的好，一个确定的良好形象和地位是必不可少的。
就像WonderGirls的定位就是复古，少女时代走的就是少女风，可爱充满活力，bigbang就是酷到骨子里，带些叛逆...
基本上只要一提起这个组合或者提起某个成员，观众们第一反应就是他们长久以来给自己的定位，或复古，或可爱，或酷帅。
而且一个组合里还得分工明确，谁是门面，谁是主唱，谁负责撒娇，谁负责搞笑。
这样发展起来的艺人，到最后转型当演员的时候，势必会带来非常大的劣势，有些东西养成了习惯可不是能够轻易就改变的。
现在金钟权告诉他们要想当一个好演员，就不要把自己定位成固定的形象，要灵活，要有灵性，而公司却在练习生时期就灌输他们要寻找好自己的定位的理念，两种说法其实都有道理，金钟权谈的是演员，S.M谈的是造星，是如何速成idol，可以说理念和做法都没有问题，现在就看他们怎么取舍了。
金钟权也是蔫坏，被李秀满摆了一道，他哪里会不反击，现在反击来了，他倒要看看到底是当演员的诱惑大，还是出道当idol累死累活给公司赚钱的想法多。
其实金钟权也清楚，自己这番作为影响不了几个人，演员不是那么好当的，要不然地位也不会比idol高那么多，更多的人肯定还是会脚踏实地的接受公司的安排，老老实实的寻找出道的机会。
但是今天这颗种子只要在他们心里埋下，以后S.M对艺人的管理上肯定会多出很多本来不该有的麻烦事。
只要一想到日后李秀满可能会因此而焦头烂额，后悔当初坑自己这一次，金钟权就感到莫名的舒爽！
接下来，金钟权就真的开始认真‘上课’了，只要是有关演技的问题，金钟权基本都能给出解答，当然这也和这些人问的问题比较小白有关。
偶尔冒出几个私人问题，都被金钟权笑着糊弄过去了，他可不是来聊自己的八卦的。
除了这些提问，金钟权还回顾自己第一次拍戏时的经历，跟他们讲诉了很多自己切身的体验，这对于在场人来说无疑都是一笔宝贵的财富！