我真不想跟神仙打架 第933节
而真正让这部电影脱胎换骨的，还是最后的配乐。
哪怕很多人在观影的时候都没有意识到，好莱坞的行家们懂，以杰斐逊为首的评论家们懂啊。
远在东海岸的扭腰时报评论家现在已经颇有分量，如约看过电影之后，轻描淡写的提到这是罗伯特的剧情跟豪斯·蒂姆的配乐珠联璧合结果。
洋洋洒洒的溢美之词很见功底：“很多刚出道的新人，会在作品里拼命展示自己的技术有多好，自己的乐理有多么纯熟，把和声跟旋律都写得极其复杂，好像只有这样才能表达自己要成为约翰·威廉姆斯的接班人，实际上威廉姆斯那种配乐方式只适合他面对的那些史诗级大片，本质上是舞台剧的视觉语言眼神，它必须要音乐做得很复杂，去填补大量需要彰显情绪冲击的剧情，但现在的电影，在视觉上已经搞得很复杂了，音乐如果再跟着复杂，会显得喧宾夺主、驾驭不住这种场面，这时候一位特别‘懂戏’的配乐人，就特别重要，感谢上帝，豪斯·蒂姆做到了……”
光是这份若有所指的拉踩口吻，就足够在文艺舆论圈引起很大的争议了。
约翰·威廉姆斯是什么人？
波士顿流行乐团、交响乐团指挥，著名电影配乐家、作曲家。
林肯中心音乐学院毕业出来的科班音乐家，七十年代就获得了奥斯卡配乐奖。
完成过大白鲨、星球大战等一系列著名电影的配乐，刚刚上演的侏罗纪公园。惊世骇俗的第一部电脑后期大片也是他做的配乐。
实际上荆小强知道，侏罗纪的导演之后一系列著名大片，基本都出自这位名家之手。
杰斐逊拿蒂姆跟这位比，实际上有点碰瓷的意思。
但威廉姆斯恰恰就是老一代传统配乐大师的科班代表，最瞧不上的就是蒂姆这种喜欢用电子混音完成作品的野路子。
按说这么打擦边球一定会被大师的拥趸、粉丝、徒子徒孙骂得狗血淋头，可杰斐逊若隐若现的透露了个消息，豪斯·蒂姆这次跟罗伯特的联手，只是他们为大都会歌剧院的世纪大剧《了不起的盖茨比》做预热，据悉他们已经把这部被给予厚望的新时代歌剧初步完成轮廓。
这就让人忍不住风向转换，不敢随便骂出口！
这个偷梁换柱的说法，显着是大都会歌剧院这么巅峰的地方已经认可了蒂姆的作曲功底，要知道威廉姆斯孜孜以求希望能让自己的作品登上林肯中心，简直已经成了执念！
能看出来荆小强当初给蒂姆的许诺多有分量了吧。
贵如好莱坞配乐界几乎第一的大佬，还入不了林肯中心的法眼，哪怕他是根红苗正的自家出品。
在古典音乐界没搞出什么名气，走出去赚了商业领域的钱，想再回头得到古典音乐界的认可，极难！
荆小强却是先在古典音乐界唱出青年第一人的傲然地位，更凭借一连串歌舞编剧作品，在百老汇跟大都会歌剧院公演，直接成为大都会歌剧院力捧的新人。
这样他再抽空到流行音乐、摇滚音乐界降维打击，根本无损林肯中心、大都会歌剧院的地位，还隐隐有种他们放出来的高手可以跨界吊打一切的意思。
各行各业其实都这样，到了最巅峰的高手比拼，普通人甚至专家们都不一定能客观的区分出孰高孰低，更多是主观倾向、利益驱使的站队。
所以想抨击反骂杰斐逊这套说法，最起码的就得去看看这部电影。
然后又不得不承认，蒂姆把“懂戏”，也是每分每秒配乐都是在为剧情服务这个特点展现得淋漓尽致。
整部电影因为他的配乐增色不少。
这里还出了不少乌龙，因为只有洛杉矶跟薪乡的主要大影院是用的蒂姆配乐版本，有些看了原本龙哥他们做的配乐版本电影就过来写专栏开骂的。
被杰斐逊故意留待两三天后才一并笑骂，你们连基本的配乐辨听能力都没有，那种低端配乐，根本谈不上艺术性的简单配乐，你们居然可以以为是蒂姆的作品，单凭这点你们就没资格跟我辩论。
说到底，杰斐逊也需要这样舌战群儒的战役来不断提升他的逼格，评论家就是要在一次次辩论中积累战绩，辩论还在乎原本的辩题是对错吗，关键是他辩赢了就会获得越来越高的关注度。
一时间在文艺圈里把这部电影炒得沸沸扬扬！
以让阿诺、龙哥甚至荆小强自己都很难引起这么大的争论，前两位是咖位不够，荆小强是没得争。
蒂姆刚刚好，本来就争议极大。
荆小强甚至还让杰瑞他们尝试在bbs论坛、聊天室、留言板等网络手段上推广炒作这个话题。
后世的社交媒体有种俗称发帖员的人物，专门在各种论坛、网媒上发一些很有争议的话题，目的就是为了让人争论，把一团和气、古井不波的局面搞得对立起来，吵得热火朝天，网站数据上升了，关注度提高了，舆论价值暴涨了，股价也提升了，多好。
荆小强也是这个目的，就得是蒂姆这种有争议的家伙被各种不同看法吵得乌烟瘴气，“世界广播”网站的名气才会越来越大。
蒂姆还觉得荆小强是在拼命维护他，特别感动！
主动买单了一晚上消费！
混在其中的焦盆“音乐家”就敦促嗦尼唱片尽快推出了《杀手不太冷》原声大碟。
一方面帮蒂姆加油助威，一方面也让嗦尼唱片顺势赚钱。
票房已经扶摇直上了！
上映前三天，在北美地区达到了一千二百万美元！
而且因为不是著名影星电影，这种因为口碑传开的作品，后劲非常足。
当时每年票房破千万美元的都不多，内地大片制度保证了内地观众能看到的大片起码都是这个千万美元水准之上，让内地观众以为好莱坞电影平均水准都挺高。
其实在好莱坞绝大部分电影都达不到这个标准。
哥伦比亚影业发行的这部“港产西片”独辟蹊径，绕开族裔和文化冲突，获得了整个北美市场的认可。
五天已经超过两千三百万美元！
因为又引来其他家院线参与北美发行，紧接着欧洲院线抢先在贺兰跟法西兰上映，前者是欧亚军的基本盘，后者是嗦尼影业不放手，双方又在德国跟大嘤开始争夺发行权。
最后是在美洲地区根深蒂固的哥伦比亚影业拿了南美洲好几个国家的发行渠道，才放手欧洲其余部分给欧亚军，毕竟欧亚军代表的是荆小强自己美亚之花影业集团，总要给投资方多留点肉吧。
其实欧亚军也是手握发行权，授权给各国主要院线。
最后焦盆、港台东南亚版本才陆续上映。
这边打着杰克龙冲击好莱坞导演畅销巨片的名头，从一开始上座率就直接炸裂！
简直从头到尾都是观众的惊叹，原来龙哥除了自己演得好还有这一手！
hk电影行业立刻像看玉皇大帝那样仰视龙哥……
之前还有人争论四大天王没能崛起，双周一龙的格局还是算三人并肩，现在龙哥轻而易举的就一骑绝尘！
他终于跟着荆小强真正打开好莱坞市场了！
而且通过不少龙家班知情的大嘴巴传播，《杀手不太冷》其实是过去一年荆小强推动一系列电影里面最低成本最不上心的一部！
真正的大片是龙哥的《不可能任务》，杰哥的《谍影重重》，乔恩的《太平轮》，而现在第二轮的大片，米高自传体的《查理巧克力工厂》，龙哥执导《古墓丽影》，老余执导《生死时速》跟《极品飞车》，黎鞍执导《海角》已经陆续开拍，等这些片子上映了，才知道什么叫轰动！
所以在港片产业界，看荆小强可能已经觉得他是如来佛祖那个级别了！
赶紧投入他的门下去赚刀脑儿斯吧。
第935章、一手遮天
荆小强再回香江的时候，的确有种一手遮天的感觉。
虽然这座东方之珠依旧是地产商、进出口贸易商的天下，但影视产业全面影响舆论啊。
所有hk明星对荆小强这一系都俯首称臣，因为人家这帮人都根本不在这浅水池塘里玩，直接飚北美市场。
而且这一变革收益最大的是所有幕后职业，服化道灯光，甚至连后台剧务做清洁的都能参与进去，就是独独不要演员，或者说只要极少数最优秀的演技派，所有什么偶像派、花瓶、帅哥谢谢，不需要。
这的确造成了整个港片产业的剧烈震动。
除了吸引大量年轻人进入这个无烟工业，也让原本主要面向本港市民、东南亚地区包括内地的电视台、电影公司大批换血。
因为全港所有优秀的制作人员都在朝着美亚之花影业靠近，希望能在这里找饭碗，能赚美钞，谁还在乎港币。
特别是在这个人心思动的年份，能找到个去欧美特别是好莱坞工作的活儿，有巨大的诱惑力。
工资低点甚至都有人愿意，当然也基本不可能。
于是麦培薇最先返回，带着女王驾临般的气势重新整合所有幕后团队。
留下常丹琳替代她尝试全面把控剧组幕后调度，这是麦姐功底最深的部分，倾囊相授。
潘诗颖也接着返回，但把三个妹妹都留下了，实在是她跟着荆小强从电子展到互联网公司看到太多以前从未接触过的新局面。
都能跟博彩业产生巨大关联。
她要回去重组亚盈科技，把游戏博彩、互联网博彩的技术掌控在手里。
荆小强还从过来报名求职“互联网电台”网站的欧美工程师、技术人员里面招募了一批对远东充满好奇向往的家伙，过去提升亚盈科技的技术高度。
当然，这也为内地高校，主要是沪海高校提供了几十个到hk实习工作的机会，这部分人手会主要从高校电脑后期工厂的兼职生里面选拔。
而电脑后期工厂里最优秀的成员则直接获得来洛杉矶网站公司实习工作邀请函！
有二百五十万美元的网络公司，荆小强没打算多专心提升技术能力，他也不懂，主要就是用来扩大公司规模，然后尽量给沪海高校生增加岗位机会。
美其名曰廉价劳动力。
哪怕是做些最基础的活儿，跟着杰瑞他们这帮人也能完全提升一大截认知。
这部分挑选里面除了专业能力强，主要就首选沪海本地、周边江浙省会的年轻人。
就一个目的，尽量保证出来了能回去。
不是瞧不起穷困地区的孩子，而是荆小强自己亲身体会，越是来自老少边穷地区的孩子，来到花旗这么巨大的物质反差社会，想方设法留下来的几率越大。
这是九十年代初期啊，别说大学生出国留学然后尽量获得居留权是潮流，连各行各业甚至高级别跑出来的都比比皆是。
他本来也无所谓留不留下来，人人都有追求美好生活的权利。
但这个争分夺秒的阶段，尽可能把机会留给那些愿意回去报效改变内地的人，所以这方面的人手，全部要经过他面试。
以他的经验，基本瞄两眼就知道深浅。
譬如他自己、成玉玲、陆曦乃至常丹琳、李佶也不会觉得出国就是改变命运的唯一道路。
考察完电子展，陆曦马不停蹄的回沪海去争取那片机库，规划搬迁在即很紧迫。
成玉玲也没多呆几天，听荆小强论述了为什么要收购网站，又是怎么输送内地的大学生出来实习打工，她再参观几所大学和网络公司后调整自己的规划，再花几年时间去提升自己个人知识水平，的确不如这样制造更多交流学习机会，她也赶紧返回沪海准备这个对等输出的网络公司。
整个沪海连民用互联网接入口都没有，还有很长的距离要追赶。
李佶她妈倒是想留下来在网络公司做清洁，感觉也比回国强。
因为接下来规划的互联网公司面积极大。
实在是荆小强也不知道，再过两年那个著名的yohoo接到互联网第一笔神之天使风投，也才两百万美元。
九十年代初的美元可比后世购买力强多了。
他还是按照零元购那个时候拼命印钞票发钞票当疫情补助呢。
两百五十万美元在洛杉矶郊区都能买栋办公楼了。
麦培薇已经收集了堆房产信息，那两个先过来的小伙伴也看好位置，结果黄图佬威尔曼一过来就把这锅汤染黄了。
既然老板是开音乐公司、影视公司，还拍了这么漂亮的电影，有这么多美丽的影星，为什么我们不把办公室放在电影公司、外景地旁边，这绝对能够吸引一大群顶级宅男过来加盟好不好？！
哪怕很多人在观影的时候都没有意识到，好莱坞的行家们懂，以杰斐逊为首的评论家们懂啊。
远在东海岸的扭腰时报评论家现在已经颇有分量，如约看过电影之后，轻描淡写的提到这是罗伯特的剧情跟豪斯·蒂姆的配乐珠联璧合结果。
洋洋洒洒的溢美之词很见功底：“很多刚出道的新人，会在作品里拼命展示自己的技术有多好，自己的乐理有多么纯熟，把和声跟旋律都写得极其复杂，好像只有这样才能表达自己要成为约翰·威廉姆斯的接班人，实际上威廉姆斯那种配乐方式只适合他面对的那些史诗级大片，本质上是舞台剧的视觉语言眼神，它必须要音乐做得很复杂，去填补大量需要彰显情绪冲击的剧情，但现在的电影，在视觉上已经搞得很复杂了，音乐如果再跟着复杂，会显得喧宾夺主、驾驭不住这种场面，这时候一位特别‘懂戏’的配乐人，就特别重要，感谢上帝，豪斯·蒂姆做到了……”
光是这份若有所指的拉踩口吻，就足够在文艺舆论圈引起很大的争议了。
约翰·威廉姆斯是什么人？
波士顿流行乐团、交响乐团指挥，著名电影配乐家、作曲家。
林肯中心音乐学院毕业出来的科班音乐家，七十年代就获得了奥斯卡配乐奖。
完成过大白鲨、星球大战等一系列著名电影的配乐，刚刚上演的侏罗纪公园。惊世骇俗的第一部电脑后期大片也是他做的配乐。
实际上荆小强知道，侏罗纪的导演之后一系列著名大片，基本都出自这位名家之手。
杰斐逊拿蒂姆跟这位比，实际上有点碰瓷的意思。
但威廉姆斯恰恰就是老一代传统配乐大师的科班代表，最瞧不上的就是蒂姆这种喜欢用电子混音完成作品的野路子。
按说这么打擦边球一定会被大师的拥趸、粉丝、徒子徒孙骂得狗血淋头，可杰斐逊若隐若现的透露了个消息，豪斯·蒂姆这次跟罗伯特的联手，只是他们为大都会歌剧院的世纪大剧《了不起的盖茨比》做预热，据悉他们已经把这部被给予厚望的新时代歌剧初步完成轮廓。
这就让人忍不住风向转换，不敢随便骂出口！
这个偷梁换柱的说法，显着是大都会歌剧院这么巅峰的地方已经认可了蒂姆的作曲功底，要知道威廉姆斯孜孜以求希望能让自己的作品登上林肯中心，简直已经成了执念！
能看出来荆小强当初给蒂姆的许诺多有分量了吧。
贵如好莱坞配乐界几乎第一的大佬，还入不了林肯中心的法眼，哪怕他是根红苗正的自家出品。
在古典音乐界没搞出什么名气，走出去赚了商业领域的钱，想再回头得到古典音乐界的认可，极难！
荆小强却是先在古典音乐界唱出青年第一人的傲然地位，更凭借一连串歌舞编剧作品，在百老汇跟大都会歌剧院公演，直接成为大都会歌剧院力捧的新人。
这样他再抽空到流行音乐、摇滚音乐界降维打击，根本无损林肯中心、大都会歌剧院的地位，还隐隐有种他们放出来的高手可以跨界吊打一切的意思。
各行各业其实都这样，到了最巅峰的高手比拼，普通人甚至专家们都不一定能客观的区分出孰高孰低，更多是主观倾向、利益驱使的站队。
所以想抨击反骂杰斐逊这套说法，最起码的就得去看看这部电影。
然后又不得不承认，蒂姆把“懂戏”，也是每分每秒配乐都是在为剧情服务这个特点展现得淋漓尽致。
整部电影因为他的配乐增色不少。
这里还出了不少乌龙，因为只有洛杉矶跟薪乡的主要大影院是用的蒂姆配乐版本，有些看了原本龙哥他们做的配乐版本电影就过来写专栏开骂的。
被杰斐逊故意留待两三天后才一并笑骂，你们连基本的配乐辨听能力都没有，那种低端配乐，根本谈不上艺术性的简单配乐，你们居然可以以为是蒂姆的作品，单凭这点你们就没资格跟我辩论。
说到底，杰斐逊也需要这样舌战群儒的战役来不断提升他的逼格，评论家就是要在一次次辩论中积累战绩，辩论还在乎原本的辩题是对错吗，关键是他辩赢了就会获得越来越高的关注度。
一时间在文艺圈里把这部电影炒得沸沸扬扬！
以让阿诺、龙哥甚至荆小强自己都很难引起这么大的争论，前两位是咖位不够，荆小强是没得争。
蒂姆刚刚好，本来就争议极大。
荆小强甚至还让杰瑞他们尝试在bbs论坛、聊天室、留言板等网络手段上推广炒作这个话题。
后世的社交媒体有种俗称发帖员的人物，专门在各种论坛、网媒上发一些很有争议的话题，目的就是为了让人争论，把一团和气、古井不波的局面搞得对立起来，吵得热火朝天，网站数据上升了，关注度提高了，舆论价值暴涨了，股价也提升了，多好。
荆小强也是这个目的，就得是蒂姆这种有争议的家伙被各种不同看法吵得乌烟瘴气，“世界广播”网站的名气才会越来越大。
蒂姆还觉得荆小强是在拼命维护他，特别感动！
主动买单了一晚上消费！
混在其中的焦盆“音乐家”就敦促嗦尼唱片尽快推出了《杀手不太冷》原声大碟。
一方面帮蒂姆加油助威，一方面也让嗦尼唱片顺势赚钱。
票房已经扶摇直上了！
上映前三天，在北美地区达到了一千二百万美元！
而且因为不是著名影星电影，这种因为口碑传开的作品，后劲非常足。
当时每年票房破千万美元的都不多，内地大片制度保证了内地观众能看到的大片起码都是这个千万美元水准之上，让内地观众以为好莱坞电影平均水准都挺高。
其实在好莱坞绝大部分电影都达不到这个标准。
哥伦比亚影业发行的这部“港产西片”独辟蹊径，绕开族裔和文化冲突，获得了整个北美市场的认可。
五天已经超过两千三百万美元！
因为又引来其他家院线参与北美发行，紧接着欧洲院线抢先在贺兰跟法西兰上映，前者是欧亚军的基本盘，后者是嗦尼影业不放手，双方又在德国跟大嘤开始争夺发行权。
最后是在美洲地区根深蒂固的哥伦比亚影业拿了南美洲好几个国家的发行渠道，才放手欧洲其余部分给欧亚军，毕竟欧亚军代表的是荆小强自己美亚之花影业集团，总要给投资方多留点肉吧。
其实欧亚军也是手握发行权，授权给各国主要院线。
最后焦盆、港台东南亚版本才陆续上映。
这边打着杰克龙冲击好莱坞导演畅销巨片的名头，从一开始上座率就直接炸裂！
简直从头到尾都是观众的惊叹，原来龙哥除了自己演得好还有这一手！
hk电影行业立刻像看玉皇大帝那样仰视龙哥……
之前还有人争论四大天王没能崛起，双周一龙的格局还是算三人并肩，现在龙哥轻而易举的就一骑绝尘！
他终于跟着荆小强真正打开好莱坞市场了！
而且通过不少龙家班知情的大嘴巴传播，《杀手不太冷》其实是过去一年荆小强推动一系列电影里面最低成本最不上心的一部！
真正的大片是龙哥的《不可能任务》，杰哥的《谍影重重》，乔恩的《太平轮》，而现在第二轮的大片，米高自传体的《查理巧克力工厂》，龙哥执导《古墓丽影》，老余执导《生死时速》跟《极品飞车》，黎鞍执导《海角》已经陆续开拍，等这些片子上映了，才知道什么叫轰动！
所以在港片产业界，看荆小强可能已经觉得他是如来佛祖那个级别了！
赶紧投入他的门下去赚刀脑儿斯吧。
第935章、一手遮天
荆小强再回香江的时候，的确有种一手遮天的感觉。
虽然这座东方之珠依旧是地产商、进出口贸易商的天下，但影视产业全面影响舆论啊。
所有hk明星对荆小强这一系都俯首称臣，因为人家这帮人都根本不在这浅水池塘里玩，直接飚北美市场。
而且这一变革收益最大的是所有幕后职业，服化道灯光，甚至连后台剧务做清洁的都能参与进去，就是独独不要演员，或者说只要极少数最优秀的演技派，所有什么偶像派、花瓶、帅哥谢谢，不需要。
这的确造成了整个港片产业的剧烈震动。
除了吸引大量年轻人进入这个无烟工业，也让原本主要面向本港市民、东南亚地区包括内地的电视台、电影公司大批换血。
因为全港所有优秀的制作人员都在朝着美亚之花影业靠近，希望能在这里找饭碗，能赚美钞，谁还在乎港币。
特别是在这个人心思动的年份，能找到个去欧美特别是好莱坞工作的活儿，有巨大的诱惑力。
工资低点甚至都有人愿意，当然也基本不可能。
于是麦培薇最先返回，带着女王驾临般的气势重新整合所有幕后团队。
留下常丹琳替代她尝试全面把控剧组幕后调度，这是麦姐功底最深的部分，倾囊相授。
潘诗颖也接着返回，但把三个妹妹都留下了，实在是她跟着荆小强从电子展到互联网公司看到太多以前从未接触过的新局面。
都能跟博彩业产生巨大关联。
她要回去重组亚盈科技，把游戏博彩、互联网博彩的技术掌控在手里。
荆小强还从过来报名求职“互联网电台”网站的欧美工程师、技术人员里面招募了一批对远东充满好奇向往的家伙，过去提升亚盈科技的技术高度。
当然，这也为内地高校，主要是沪海高校提供了几十个到hk实习工作的机会，这部分人手会主要从高校电脑后期工厂的兼职生里面选拔。
而电脑后期工厂里最优秀的成员则直接获得来洛杉矶网站公司实习工作邀请函！
有二百五十万美元的网络公司，荆小强没打算多专心提升技术能力，他也不懂，主要就是用来扩大公司规模，然后尽量给沪海高校生增加岗位机会。
美其名曰廉价劳动力。
哪怕是做些最基础的活儿，跟着杰瑞他们这帮人也能完全提升一大截认知。
这部分挑选里面除了专业能力强，主要就首选沪海本地、周边江浙省会的年轻人。
就一个目的，尽量保证出来了能回去。
不是瞧不起穷困地区的孩子，而是荆小强自己亲身体会，越是来自老少边穷地区的孩子，来到花旗这么巨大的物质反差社会，想方设法留下来的几率越大。
这是九十年代初期啊，别说大学生出国留学然后尽量获得居留权是潮流，连各行各业甚至高级别跑出来的都比比皆是。
他本来也无所谓留不留下来，人人都有追求美好生活的权利。
但这个争分夺秒的阶段，尽可能把机会留给那些愿意回去报效改变内地的人，所以这方面的人手，全部要经过他面试。
以他的经验，基本瞄两眼就知道深浅。
譬如他自己、成玉玲、陆曦乃至常丹琳、李佶也不会觉得出国就是改变命运的唯一道路。
考察完电子展，陆曦马不停蹄的回沪海去争取那片机库，规划搬迁在即很紧迫。
成玉玲也没多呆几天，听荆小强论述了为什么要收购网站，又是怎么输送内地的大学生出来实习打工，她再参观几所大学和网络公司后调整自己的规划，再花几年时间去提升自己个人知识水平，的确不如这样制造更多交流学习机会，她也赶紧返回沪海准备这个对等输出的网络公司。
整个沪海连民用互联网接入口都没有，还有很长的距离要追赶。
李佶她妈倒是想留下来在网络公司做清洁，感觉也比回国强。
因为接下来规划的互联网公司面积极大。
实在是荆小强也不知道，再过两年那个著名的yohoo接到互联网第一笔神之天使风投，也才两百万美元。
九十年代初的美元可比后世购买力强多了。
他还是按照零元购那个时候拼命印钞票发钞票当疫情补助呢。
两百五十万美元在洛杉矶郊区都能买栋办公楼了。
麦培薇已经收集了堆房产信息，那两个先过来的小伙伴也看好位置，结果黄图佬威尔曼一过来就把这锅汤染黄了。
既然老板是开音乐公司、影视公司，还拍了这么漂亮的电影，有这么多美丽的影星，为什么我们不把办公室放在电影公司、外景地旁边，这绝对能够吸引一大群顶级宅男过来加盟好不好？！