我真不想跟神仙打架 第281节
他也不过才成名三五年，之前一直都在最底层打工。
现在看荆小强却是如鱼得水的应对。
可能感觉对荆小强都要重新认识。
那位刘同志果然也对荆小强另眼相看，重新握握手：“名不虚传。”
荆小强就拉着他一起走了。
半年时间，半年前荆小强刚买车的晚上，无意中停在了什么船厂对面，就被抓了去，非要周晴云连夜出面才被保出来。
现在他已经能自证清白，也算得上是一种提升吧。
顺着斜坡走下去，墙壁粉刷过，白凄凄的，不停转直角弯。
好一会儿才感觉地面水平，左边沿途全是房间，大小不匀，或明或暗，走廊的白炽灯泡也很昏暗。
但这都挡不住那些水泥门封后面隐约的鬼哭狼嚎！
荆小强就刻意的嘿嘿笑：“摇滚这种音乐形式，很多时候就是情绪宣泄，不是所有人都能上台表演，但这个排练的过程就是放松休息。”
刘同志皱眉才稍微送开些。
不然真的很容易认为背后都是关了些精神病吧。
黑仔跟在后面，表情抽抽。
选了个听起来似乎是在放磁带，又有缝隙的水泥门推开些，荆小强直接展示自己的脸：“听说你们这里有玩摇滚的，能认识下吗？”
真是人的名儿树的影儿，荆小强现在的名气已经到全民皆知的地步。
里面有七八个小伙子，正挤在一台夏普700双卡收录机前面听什么磁带，转头本来很不悦被打扰。
看清荆小强的面孔之后，瞬间炸锅，全都变得极为仰慕的涌过来，荆小强看那里面涂鸦得乱七八糟的墙面，还贴了不少摇滚海报，甚至还有自己背拿吉他的“情歌王子”海报，就觉得恶寒。
赶紧退到宽阔的走廊上。
结果人家马上跟着涌出来，迅速推开周围那些一掌厚的水泥门，就好像在打开一个个银行金库门似的，朝里面惊喜的通报：“荆小强！荆小强来了……”
嗯，荆小强果然也注意到有几个衣衫不整的姑娘面若桃花。
他不但不遮掩，还用手肘碰撞示意那位刘同志注意到。
整个走廊道迅速挤满了人，上百人全都激动不已又难以置信。
姑娘大概有二三十个，非常强势的抢占了最前面的位置。
荆小强才是社交牛逼症，伸手随便要了有人提着的吉他，递给黑仔，自己再拿一把：“给大家来个……《加州旅馆》。”
对于十几年前的这首绝世经典，现场立刻叫好如潮。
黑仔已经剪了利落的平头，戴着hk人这会儿喜欢的茶色大墨镜，低头不语的接过就开始弹起前奏。
荆小强慢一点跟上，虽然觉得这吉他不怎么样。
但两人能瞬间就把气氛营造出来。
这是种音乐感，一个弹旋律，另一个用和弦烘托。
现场极静，全都一瞬不眨的看着两位高手弹奏。
《加州旅馆》是花旗老鹰乐队1977年的作品了，也是这支乐队在全世界唯一出名的曲子，其他都很一般。
但这首曲子又太出名，出名到在很多排行榜上，最经典的吉他solo（独奏）第一名几乎全都霸榜！
可以说是乡村摇滚的经典，也是每个吉他手的必修曲目。
老鹰乐队从此以后再也没有创作出比这更巅峰的歌曲，以至于传说他们到rb搞音乐会，唱完这首曲子就走了近半的人，因为都只为了来听听《加州旅馆》。
黑仔的弹奏肯定娴熟，他在这方面是有天赋的，虽然王峰评价他也就一般般，估计那个小毅他们会更揶揄这些野路子的水平。
但到了他们这个水平，重点在于技巧要为感情服务。
这恰恰是黑仔的强项，荆小强更是点满了这方面技能。
两人四目相对，把前面两分多钟的solo弹得激情四射，好像两个男人之间都充满了感情。
投入进去之后几乎忘了现场这么多人，只是用手指倾诉情感。
连那位刘同志，本来都打算抽身出去了。
闻声愣是站住，充满讶异的旁观。
歌声当然是荆小强的，柔软，舒适，感染力很浓，能瞬间击倒姑娘心房的那种魅力！
所以他几乎没在自家酒吧唱过，大可不必这样撩自家人。
但现在就是迷醉大片！
两把很便宜，甚至还有点受潮的木吉他，没有任何电音设备，却能弹唱出这等美妙的声音。
防空洞的圆弧顶也起到了穹顶聚声的作用。
全场好多人都有种醍醐灌顶的洗涤感！
陆曦如果在的话，肯定会觉得哎哟，这不是开着我们家这辆凯迪拉克，穿行在加利福利亚宽广的道路上吗？
前面的姑娘们已经挤成一大片。
顺带觉得戴着墨镜的这位也帅得不得了，起码有小强的一半帅了。
可荆小强只唱了一遍，就戛然而止：“知道这首歌谈论的什么吗？吸独……”
这么美妙的歌曲，居然谈论的是如此魔鬼话题？
刘同志的眼都瞪大了！
第296章、真tm的是人才
包括黑仔在内，都很是意外。
真的是这样吗？
《加州旅馆》整首歌词都充满了浪漫气息，甚至算得上是英文诗歌。
内容也都是男女之间的感情纠缠啊。
荆小强开始一句句剖析：“总体来看，这首歌表达的是精神自由，所谓走在路上的那种嬉皮士追求理想与精神世界的自由，这是标准的花旗自由文化，但是你们要明白这帮老逼登写这首歌的时代、方位、背景，再来听这些歌词……”
只有瞬间的喧哗，整个走廊又变得极静。
最早推开水泥门的那间，甚至拉了他们那台夏普700出来录音。
所有人都像站在音乐教室，听教授点评。
“空气中飘来仙人掌的温暖的气味，这就是暗示大吗的气味，我的头脑变得沉重，我的视线越发模糊，这也是抽大吗的特征，lit up a candle，点燃一根蜡烛，是花旗一个吸独的常用语，在庭院里他们舞的多欢，挥洒着夏日甜味的香汗，更是吸独以后失控发作的现象……”
一句句梳理下来，这首到处都是隐喻的温情歌曲，却以一种诡异电影的节奏。
把隐乱、吸独描写成了飘飘然的青烟一般，如夜间游走的鬼魅般……
竟然让这原本也有些阴森的地下防空洞，变得有些恐怖。
还好人多。
稍微嘈杂了下。
荆小强自顾自的解析：“最后一句你可以在喜欢的时候结帐，但你却永远无法离开……知道什么意思了吧，独品的成瘾性也许在某个时间戒掉恢复，但永远无法摆脱那重蹈旧轨的阴影，永远，记住，吸独永远无法戒掉。”
现场面面相觑，哪怕他们不知道站在黑仔旁边那个满脸严肃的便装男人是有关部门人员，也很诧异荆小强来唱了这么好听的一首歌，却给了这么一堆评价，是什么意思？
沪海作为全国最国际化的大都市，起码在玩粉飞叶子这种事情上，反而不如平京那么疯狂。
从传统上来说，那边都更多。
这边还处在崇尚国外音乐的地步，没到搞这种东西的地步。
这首十几年前的超级经典，大家肯定都听过，也是吉他手们练习的主要曲目。
居然是这种含义？
然后呢？
荆小强解释了：“老鹰乐队的人品算不错了，他们其实觉得六七十年代的摇滚盛世，担当起了时代自由和反叛思想的象征，这种盛况让歌手到处有钱赚，有美女投怀送抱，还有随处可得的大码，于是也逐渐造就了乐手日益糜烂的生活态度，金钱和享受成了摇滚在七十年代的形象，一直延续到现在，你们抵挡得住吗？”
黑仔悄悄摘下墨镜。
他在hk看到太多太多音乐人了，有多少人，在成名赚钱之后，还会保有方向跟信念？
他不就是因为受不了太过商业化的hk乐坛，才四处寻找蜕变吗？
带着批判精神，而不是只为了赚钱活着的人生。
这一刻他跟荆小强共鸣了。
因为他听得懂荆小强在说什么：“人对美好的事物都会向往，我们小时候基本上只有革命歌曲，倒是儿童歌曲比较轻快，没啥zz色彩，好听，我喜欢儿童歌曲，改革开放以后我听关老师、李老师的歌，但是这些还是有框架的，都没法跟邓丽君比，第一次听到邓丽君，我心想世界上还有那么好听的音乐啊，对吧……”
这下连刘同志的眼神都温和了下。
荆小强就是温言相劝：“在长时间的管控之后，大家对温柔美丽的音乐有向往很正常，对充满叛逆宣泄的摇滚有渴望，也很正常，但这一切的前提是不伤害别人，不影响社会，但有些人把摇滚当刀枪和社会对抗，有些人把摇滚当迷药搞人上床，各位可以想想，这个圈子会被社会怎么看，你们每个人都可能成为老鼠屎，坏了这锅汤，这种场面我在平京滚圈已经见过了，他们挑衅我，要我展示下……那我就让你们看看什么叫做暴力美学，可以暴力，但仅限于音乐范畴，不越界。”
转头对黑仔：“《what i've done》？”
黑仔淡淡一笑：“好！”
低头就开始前奏，荆小强这几首摇滚曲子这些天在酒吧他们几个肯定反复研讨过，最近的新歌里面就有些风格借鉴。
这时候他那种已经叱咤好几年，几乎算是hk最顶级摇滚团队扛把子的风范开始爆发出来。
木吉他推动这种重金属曲目其实是很难有气氛的。
但是对荆小强这种水准，不重要。
依旧是他和弦烘托，两个男人又进入到那种双方击剑的沉浸感。
这次的前奏没那么长，但诧异的是，居然有个鼓手跑回就在旁边的练习室，打鼓配合！
明显还有几个年轻人都意动了下，最后还是没动，不知道是怕献丑，还是舍不得眼前场面。
荆小强反而觉得挺满意，他对主动争取机会展现的人从来都比较欣赏。
唱腔一如既往的先抑后扬。
现在看荆小强却是如鱼得水的应对。
可能感觉对荆小强都要重新认识。
那位刘同志果然也对荆小强另眼相看，重新握握手：“名不虚传。”
荆小强就拉着他一起走了。
半年时间，半年前荆小强刚买车的晚上，无意中停在了什么船厂对面，就被抓了去，非要周晴云连夜出面才被保出来。
现在他已经能自证清白，也算得上是一种提升吧。
顺着斜坡走下去，墙壁粉刷过，白凄凄的，不停转直角弯。
好一会儿才感觉地面水平，左边沿途全是房间，大小不匀，或明或暗，走廊的白炽灯泡也很昏暗。
但这都挡不住那些水泥门封后面隐约的鬼哭狼嚎！
荆小强就刻意的嘿嘿笑：“摇滚这种音乐形式，很多时候就是情绪宣泄，不是所有人都能上台表演，但这个排练的过程就是放松休息。”
刘同志皱眉才稍微送开些。
不然真的很容易认为背后都是关了些精神病吧。
黑仔跟在后面，表情抽抽。
选了个听起来似乎是在放磁带，又有缝隙的水泥门推开些，荆小强直接展示自己的脸：“听说你们这里有玩摇滚的，能认识下吗？”
真是人的名儿树的影儿，荆小强现在的名气已经到全民皆知的地步。
里面有七八个小伙子，正挤在一台夏普700双卡收录机前面听什么磁带，转头本来很不悦被打扰。
看清荆小强的面孔之后，瞬间炸锅，全都变得极为仰慕的涌过来，荆小强看那里面涂鸦得乱七八糟的墙面，还贴了不少摇滚海报，甚至还有自己背拿吉他的“情歌王子”海报，就觉得恶寒。
赶紧退到宽阔的走廊上。
结果人家马上跟着涌出来，迅速推开周围那些一掌厚的水泥门，就好像在打开一个个银行金库门似的，朝里面惊喜的通报：“荆小强！荆小强来了……”
嗯，荆小强果然也注意到有几个衣衫不整的姑娘面若桃花。
他不但不遮掩，还用手肘碰撞示意那位刘同志注意到。
整个走廊道迅速挤满了人，上百人全都激动不已又难以置信。
姑娘大概有二三十个，非常强势的抢占了最前面的位置。
荆小强才是社交牛逼症，伸手随便要了有人提着的吉他，递给黑仔，自己再拿一把：“给大家来个……《加州旅馆》。”
对于十几年前的这首绝世经典，现场立刻叫好如潮。
黑仔已经剪了利落的平头，戴着hk人这会儿喜欢的茶色大墨镜，低头不语的接过就开始弹起前奏。
荆小强慢一点跟上，虽然觉得这吉他不怎么样。
但两人能瞬间就把气氛营造出来。
这是种音乐感，一个弹旋律，另一个用和弦烘托。
现场极静，全都一瞬不眨的看着两位高手弹奏。
《加州旅馆》是花旗老鹰乐队1977年的作品了，也是这支乐队在全世界唯一出名的曲子，其他都很一般。
但这首曲子又太出名，出名到在很多排行榜上，最经典的吉他solo（独奏）第一名几乎全都霸榜！
可以说是乡村摇滚的经典，也是每个吉他手的必修曲目。
老鹰乐队从此以后再也没有创作出比这更巅峰的歌曲，以至于传说他们到rb搞音乐会，唱完这首曲子就走了近半的人，因为都只为了来听听《加州旅馆》。
黑仔的弹奏肯定娴熟，他在这方面是有天赋的，虽然王峰评价他也就一般般，估计那个小毅他们会更揶揄这些野路子的水平。
但到了他们这个水平，重点在于技巧要为感情服务。
这恰恰是黑仔的强项，荆小强更是点满了这方面技能。
两人四目相对，把前面两分多钟的solo弹得激情四射，好像两个男人之间都充满了感情。
投入进去之后几乎忘了现场这么多人，只是用手指倾诉情感。
连那位刘同志，本来都打算抽身出去了。
闻声愣是站住，充满讶异的旁观。
歌声当然是荆小强的，柔软，舒适，感染力很浓，能瞬间击倒姑娘心房的那种魅力！
所以他几乎没在自家酒吧唱过，大可不必这样撩自家人。
但现在就是迷醉大片！
两把很便宜，甚至还有点受潮的木吉他，没有任何电音设备，却能弹唱出这等美妙的声音。
防空洞的圆弧顶也起到了穹顶聚声的作用。
全场好多人都有种醍醐灌顶的洗涤感！
陆曦如果在的话，肯定会觉得哎哟，这不是开着我们家这辆凯迪拉克，穿行在加利福利亚宽广的道路上吗？
前面的姑娘们已经挤成一大片。
顺带觉得戴着墨镜的这位也帅得不得了，起码有小强的一半帅了。
可荆小强只唱了一遍，就戛然而止：“知道这首歌谈论的什么吗？吸独……”
这么美妙的歌曲，居然谈论的是如此魔鬼话题？
刘同志的眼都瞪大了！
第296章、真tm的是人才
包括黑仔在内，都很是意外。
真的是这样吗？
《加州旅馆》整首歌词都充满了浪漫气息，甚至算得上是英文诗歌。
内容也都是男女之间的感情纠缠啊。
荆小强开始一句句剖析：“总体来看，这首歌表达的是精神自由，所谓走在路上的那种嬉皮士追求理想与精神世界的自由，这是标准的花旗自由文化，但是你们要明白这帮老逼登写这首歌的时代、方位、背景，再来听这些歌词……”
只有瞬间的喧哗，整个走廊又变得极静。
最早推开水泥门的那间，甚至拉了他们那台夏普700出来录音。
所有人都像站在音乐教室，听教授点评。
“空气中飘来仙人掌的温暖的气味，这就是暗示大吗的气味，我的头脑变得沉重，我的视线越发模糊，这也是抽大吗的特征，lit up a candle，点燃一根蜡烛，是花旗一个吸独的常用语，在庭院里他们舞的多欢，挥洒着夏日甜味的香汗，更是吸独以后失控发作的现象……”
一句句梳理下来，这首到处都是隐喻的温情歌曲，却以一种诡异电影的节奏。
把隐乱、吸独描写成了飘飘然的青烟一般，如夜间游走的鬼魅般……
竟然让这原本也有些阴森的地下防空洞，变得有些恐怖。
还好人多。
稍微嘈杂了下。
荆小强自顾自的解析：“最后一句你可以在喜欢的时候结帐，但你却永远无法离开……知道什么意思了吧，独品的成瘾性也许在某个时间戒掉恢复，但永远无法摆脱那重蹈旧轨的阴影，永远，记住，吸独永远无法戒掉。”
现场面面相觑，哪怕他们不知道站在黑仔旁边那个满脸严肃的便装男人是有关部门人员，也很诧异荆小强来唱了这么好听的一首歌，却给了这么一堆评价，是什么意思？
沪海作为全国最国际化的大都市，起码在玩粉飞叶子这种事情上，反而不如平京那么疯狂。
从传统上来说，那边都更多。
这边还处在崇尚国外音乐的地步，没到搞这种东西的地步。
这首十几年前的超级经典，大家肯定都听过，也是吉他手们练习的主要曲目。
居然是这种含义？
然后呢？
荆小强解释了：“老鹰乐队的人品算不错了，他们其实觉得六七十年代的摇滚盛世，担当起了时代自由和反叛思想的象征，这种盛况让歌手到处有钱赚，有美女投怀送抱，还有随处可得的大码，于是也逐渐造就了乐手日益糜烂的生活态度，金钱和享受成了摇滚在七十年代的形象，一直延续到现在，你们抵挡得住吗？”
黑仔悄悄摘下墨镜。
他在hk看到太多太多音乐人了，有多少人，在成名赚钱之后，还会保有方向跟信念？
他不就是因为受不了太过商业化的hk乐坛，才四处寻找蜕变吗？
带着批判精神，而不是只为了赚钱活着的人生。
这一刻他跟荆小强共鸣了。
因为他听得懂荆小强在说什么：“人对美好的事物都会向往，我们小时候基本上只有革命歌曲，倒是儿童歌曲比较轻快，没啥zz色彩，好听，我喜欢儿童歌曲，改革开放以后我听关老师、李老师的歌，但是这些还是有框架的，都没法跟邓丽君比，第一次听到邓丽君，我心想世界上还有那么好听的音乐啊，对吧……”
这下连刘同志的眼神都温和了下。
荆小强就是温言相劝：“在长时间的管控之后，大家对温柔美丽的音乐有向往很正常，对充满叛逆宣泄的摇滚有渴望，也很正常，但这一切的前提是不伤害别人，不影响社会，但有些人把摇滚当刀枪和社会对抗，有些人把摇滚当迷药搞人上床，各位可以想想，这个圈子会被社会怎么看，你们每个人都可能成为老鼠屎，坏了这锅汤，这种场面我在平京滚圈已经见过了，他们挑衅我，要我展示下……那我就让你们看看什么叫做暴力美学，可以暴力，但仅限于音乐范畴，不越界。”
转头对黑仔：“《what i've done》？”
黑仔淡淡一笑：“好！”
低头就开始前奏，荆小强这几首摇滚曲子这些天在酒吧他们几个肯定反复研讨过，最近的新歌里面就有些风格借鉴。
这时候他那种已经叱咤好几年，几乎算是hk最顶级摇滚团队扛把子的风范开始爆发出来。
木吉他推动这种重金属曲目其实是很难有气氛的。
但是对荆小强这种水准，不重要。
依旧是他和弦烘托，两个男人又进入到那种双方击剑的沉浸感。
这次的前奏没那么长，但诧异的是，居然有个鼓手跑回就在旁边的练习室，打鼓配合！
明显还有几个年轻人都意动了下，最后还是没动，不知道是怕献丑，还是舍不得眼前场面。
荆小强反而觉得挺满意，他对主动争取机会展现的人从来都比较欣赏。
唱腔一如既往的先抑后扬。